Etrange sensation à l’écoute de The struggle for Utopia, premier album de Project : Komakino. Une formation anglaise, menée par un certain Kris Kane et sur laquelle plane inévitablement l’ombre de Joy Division (le titre même du groupe est une référence à la bande de Ian Curtis). Mais il serait bien triste de rester sur un à priori et de décréter que ces mecs-là ne sont qu’une pale copie de plus. Il suffit de tendre un minimum l’oreille alors que l’imparable Nebula déploie sa noirceur entêtante. C’est à la fois entrainant et d’une tristesse sans nom. N’importe quel amateur de new wave ne pourra pas résister longtemps. Et les autres non plus, qu’ils soient nostalgiques de l’âge d’or de ce genre musical ou qu’ils le découvrent par hasard.

The struggle for Utopia surprend par son extrême maitrise et place la barre très haut. Les titres excellents se succèdent. L’instrumental KV-1 est déconcertant : on ne sait pas si on flotte ou si l’on tombe doucement dans un gouffre. Si on a envie de se laisser entrainer ou de sombrer. Project : Komakino réussit l’exploit assez rare de combiner son exigeant, recherché, et mélodies irrésistibles qui restent très vite en tête (les très beaux refrains de Nebula et Civility, la grâce fragile de Walking on glass en sont de parfaits exemples). D’autres morceaux nous scotchent en cour de route comme Age of satisfaction et son solo électrique à couper le souffle ou Temple et ses échappées légèrement noisy. Un trou noir sonore. Une musique furieuse, vénéneuse,  qui donne envie de bouger sur une ambiance de fin du monde.  Project : Komakino délivre un sacré coup de maitre dès son premier essai. Si les concerts suivent, nul doute que le succès pourrait être au rendez-vous. Page Myspace de Project : Komakino.

En bonus le clip de Nebula :

Deux concerts ces derniers jours. Tout d’abord passage samedi en début de soirée à la BS Party pour assister au concert de Suzanne The Man. La deuxième fois que je les vois après un premier set à l’International avant les Konki Duet. Si au départ je trouvais ça plutôt sympa mais sans plus, je dois avouer avoir quelque peu bloqué sur leur page Myspace ces dernières semaines. Leaves clap your hands et Stargazing sont des morceaux qui m’obsèdent et qui me font terminer mes journées dans une certaine mélancolie, loin d’être déplaisante. Ce soir-là Suzanne et sa comparse Sonia se produisaient aux Trois Baudets. Ambiance supra-intimiste, bon son. Il y a encore quelques hésitations, un peu de timidité mais le plaisir est là. Suzanne the man est une promesse et il me tarde de recevoir chez moi leur EP Let’s Burn (un « split ep » avec celui des Konki Duet) que j’ai pris en pré-commande et qui devrait être dispo fin janvier. Page Myspace de Suzanne the Man.

Dans un tout autre registre et dans une salle beaucoup plus grande, hier Lundi 11 janvier 2010, je me suis retrouvé au Casino de Paris pour le concert de Air. Salle bondée, première partie avec 1973. J’étais déjà tombé sur leur page Myspace et je n’avais pas accroché plus que ça. Bonne nouvelle : leur set m’a plutôt emballé. Les trois mecs sont sympas et délivrent une musique pas très originale mais souvent très charmante. A l’image de Simple song (for a complicated girl) , petit moment de bonheur. Bien entendu j’ai bloqué sur le charmant brun à gauche (je crois qu’il s’appelle Jérome), inutile de préciser que le temps est passé vite ;) Page Myspace de 1973.
 

Après une petite mise en place, Air débarque. Entrée maitrisée avec Do the Joy. On frémit même si sur scène les deux garçons sont un peu trop sages, donnant la sensation de presque s’excuser d’être là. Il faut avouer qu’ils pourraient avoir honte après nous avoir balancé un dernier album (Love 2) des plus médiocres ;) Heureusement, nos amis ne sont pas juste là pour promouvoir leur dernière galette et vont apporter totale satisfaction à tous leurs fans en jouant de nombreux morceaux qui ont contribué de faire de ce duo une référence pop absolue. People in the city et How does it make you feel (de l’excellent 10 000 hertz legend dont Nicolas Godin se dit très fier) , Sexy Boy et Kelly watch the stars, musique de Virgin Suicides, Cherry Blossom Girl, La femme d’argent…Air a beau décevoir avec ses dernières productions (à noter que ce soir-là aucun titre de Pocket Symphony n’a été joué) , il y a toujours sur chacun de leur opus deux ou trois bombes (et même sur Love 2). Et quand on les retrouve en concert et qu’ils nous font leur best of live, on ne peut que prendre son pied. Au fil du spectacle, Nicolas et Jean-Benoit semblent se sentir de plus en plus à l’aise, en phase avec leur audience conquise d’avance. Pour ma part, c’est le sourire aux lèvres que j’ai constaté le côté un poil « queer » de cette formation. Jean-Benoit Dunckel et sa voix retouchée féminine qui se trémousse, c’est quelque chose. En live, Air reste une valeur sure. Page Myspace de Air.

Alors que je suis complètement obsédé par son dernier opus Ecstasy and Friends, je découvre qu’avant Lemurian (connu pour être son premier album), Lone avait déjà livré un premier LP. Ce premier disque s’appelle Everything is changing colour et il n’est disponible qu’en import. Vous pouvez toutefois le trouver en mp3 légal (donc payant) sur ce site (du moins pour le moment).

La découverte inespérée de ce disque c’est un peu mon gros cadeau de Noël. Lone a été ma plus grande révélation electro (et tout court d’ailleurs) de cette année 2009 et savourer des morceaux inédits, replonger dans son univers, est toujours un plaisir sans nom. Everything is changing colour se veut plus lent que Lemurian ou Ecstasy and Friends. Oubliez donc le côté dansant pour ne plus garder que l’abstraction de ce jeune génie qui parvient à transmettre des émotions folles avec ses créations 100% instrumentales. Il y a sur ce disque un titre en particulier qui m’obsède : Pure White Light. Mélancolique à souhait, à la frontière de la noisy music, c’est un voyage sinueux, une sorte d’étrange parenthèse, un entre deux qui n’en finit plus alors que les vagues sonores caressent et provoquent un sentiment d’instabilité. Un morceau qui joue comme d’habitude sur la répétition pour mieux nous hanter.

Everything is changing colour est un album diablement cinématographique : libre à votre imaginaire d’y ajouter les images, les émotions, ou pour aller avec le titre les couleurs. Light from the heart nebula a des allures de trou noir dans lequel on plonge avec plaisir, Duelling auroras nous replace la tête vers le ciel, Time was a spiral nous ensorcelle avec cette étrange flûte qui donne envie de rêver les oreilles grandes ouvertes. Il y a dans cette entreprise quelque chose de terriblement hypnotique. C’est à la fois doux et assez terrible car chaque morceau est un concentré de spleen. Les mélodies sont imparables mais vénéneuses et  renvoient à des sensations étrangement intimes (A quadruple sky rejoint la collection d’œuvres obsédantes signées par ce jeune artiste qui gagne vraiment à être connu). Comme une succession de tableaux sonores touchés par la grâce, Everything is changing colour est vivement conseillé à tous les curieux et amoureux de musique électronique. A noter que vous pouvez également écouter les morceaux de l’album en preview sur le site qui vend l’album. Bon voyage.


Copyright Photo : Rita Cutler